Reflexión sobre el intermedio entre Danza y Diseño

Resumen 

A partir del medio cuerpo y del medio espacio se plantean nuevas formas de 

escribir la danza en dos de sus escenarios fundamentales: su escritura (el 

entrenamiento) y su lectura (la representación). Así, el fin es “lo humano”, 

que se aborda desde lo tecnológico y basa su narrativa en la metáfora del 

árbol, la cual utiliza elementos formales de diseño como el número 32. Así 

mismo, se estudian el círculo, las matrices de composición precolombinas 

y el color para disponer una gramática para la creación gráfica generada 

por el movimiento del bailarín. El  medio cuerpo busca, a partir de la 

exactitud, el registro de una escritura visual que funda su resultado en el 

estudio y lógica de la técnica del bailarín clásico; el medio espacio, ofrecer 

una superficie con un sistema de interacción que les permita explorar y 

percibir cómo el mínimo cambio de movimiento y peso de múltipes partes 

del cuerpo, y el tiempo durante el cual lo exploran, afecta el resultado visual 

que los acompaña. 

Palabras clave: cuerpo, danza, coreografía, diseño gráfico multimedia, 

diseño de interacción, notación gráfica, representación

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